Graphic work, The

Sinopsis
Con sus escaleras imposibles o sus mosaicos hechos de pájaros, el artista holandés M.
C. Escher (1898-1972) creó un lenguaje gráfico único de rompecabezas, patrones
singulares y pautas matemáticas. Denso, complejo y construido sobre principios
intrincados, su trabajo, decorativo y lúdico al mismo tiempo, juega continuamente
con las ilusiones ópticas y las limitaciones de la percepción sensorial. Para
matemáticos y científicos, Escher fue un genio. Para los hippies, un pionero del arte
psicodélico.
Nacido en Leeuwarden (Holanda) en 1898, las primeras obras de Escher se centraron
en la naturaleza y los paisajes, que expuso regularmente en Holanda y con las que
obtuvo un cierto reconocimiento internacional. Sin embargo, fue durante un viaje al
palacio de la Alhambra, en Granada (España), en la década de 1920, cuando Escher
encontró el camino a seguir. Dibujando los motivos decorativos nazaríes, Escher quedó
cautivado por la composición e interdependencia de sus formas.
Trabajando principalmente con litografías y xilografías, Escher pasó a explorar la
relación entre forma, figura y espacio con un entusiasmo casi obsesivo. Se recreaba
en los puntos de vista peculiares, la variedad de perspectivas, en la transición de la
bidimensionalidad del papel al volumen ilusorio y en intricados rompecabezas
matemáticos, como la cinta de Moebius, un bucle aparentemente infinito que se
retuerce y vuelve sobre sí mismo en una contorsión de imposibilidad física.
Este libro introductorio de la serie Basic Art 2.0 de TASCHEN se adentra en la
brillante mente de Escher a través de sus obras clave, fruto de su continua investigación
acerca de la imagen y la percepción. En el camino esperan peces mutando en pájaros,
lagartijas que parecen escaparse de la página, reflexiones magistrales, laberintos
infinitos y algunas de las imágenes más alucinantes del arte del siglo XX.